Ум творческого гения — странная и увлекательная вещь. Великие художники не только влияют на общество и субъективный опыт на протяжении тысячелетий, но и предлагают увлекательные размышления о том, почему они делают то, что делают. Сегодня мы поделимся некоторыми вдохновляющими цитатами великих художников об искусстве.
Оглавление
Знаменитые цитаты об искусстве
Многие художники не являются великими словесниками или консерваторами. Их способ общения — это их искусство. Тем не менее, иногда им удается найти слова, которые передают смысл искусства. Эти цитаты об искусстве дают нам представление о том, что побуждает художников творить.
Искусство как беседа
Некоторые художники считают искусство формой общения. Хотя искусство часто является визуальным средством, оно может передавать информацию так же хорошо, как и слова. Во многих обстоятельствах оно даже сильнее, чем слова! Джорджия О’Кифф утверждала, что искусство, как и язык, способно лучше передать то, что она хотела сказать. Пабло Пикассо, другой гениальный художник, сравнивал живопись с ведением дневника. Он проиллюстрировал, насколько сопоставимы эти области искусства, описав замену кисти на ручку.
Дело не столько в том, кто вы — художник или писатель; это два разных вида одного и того же зверя. Можно также предположить, что все формы творчества черпают гениальность из одного и того же источника.
Джорджия О’Киф, сфотографированная Альфредом Штиглицем, 1932 год; Альфред Штиглиц, CC0, via Wikimedia Commons
«Я обнаружила, что могу сказать цветом и формами то, что не могла сказать никаким другим способом — то, для чего у меня не было слов». — Джорджия О’Кифф
«Живопись — это просто еще один способ вести дневник». — Пабло Пикассо
«Иногда эмоции настолько сильны, что я работаю, не зная об этом. Мазки приходят как речь». — Винсент Ван Гог
«Если бы я мог сказать это словами, не было бы причин рисовать». — Эдвард Хоппер
Ночные ястребы (1942), Эдвард Хоппер; Эдвард Хоппер, Общественное достояние, через Wikimedia Commons
Цель художника
Другие художники красноречиво заявляли о цели своей работы. Как и следовало ожидать, каждый художник видел свою миссию так же, как и свою работу. Джакометти был наиболее известен своими скульптурами, но он создавал и другие виды искусства.
Приведенный ниже его комментарий прекрасно отражает то, чего он смог достичь своими работами.
Характер этой цитаты Пикассо наводит на мысль, что создание произведений искусства было для него своего рода процессом пополнения или очистки. Интригующе видеть акт творчества как раскрытие более молодой или чистой версии самого себя.
Портретная фотография Пабло Пикассо перед его картиной «Афисионадо» (Кунстмузеум Базель) на вилле ле Клошетт, Сорг, Франция, лето 1912 года; анонимный неизвестный автор, общественное достояние, через Wikimedia Commons
«Цель искусства — не воспроизводить реальность, а создавать реальность той же интенсивности». — Альберто Джакометти
«Искусство смывает с души пыль повседневной жизни». — Пабло Пикассо
«Художнику платят не за его труд, а за его видение». — Джеймс Макнилл Уистлер
«По мере того, как я работаю над своими рисунками, день за днем, то, что раньше казалось недостижимым, теперь постепенно становится возможным. Постепенно я учусь наблюдать и измерять. Я уже не так беспомощен перед природой». — Винсент Ван Гог
«Искусство, несомненно, является одним из самых чистых и высоких элементов человеческого счастья. Оно тренирует ум через глаз, а глаз — через ум. Как солнце окрашивает цветы, так и искусство окрашивает жизнь». — Джон Лаббок
Сэр Джон Лаббок, 1913 год; Internet Archive Book Images, без ограничений, через Wikimedia Commons
Духовная сторона искусства
У Пита Мондриана уникальная точка зрения на этот вопрос. Он считает, что создание произведений искусства — это духовная практика, как будто работа выполняется неким большим существом. Это удивительно пассивная позиция. Природа и Бог оказали огромное влияние на творчество Рембрандта при его жизни, и они продолжают оказывать влияние на искусство и художников сегодня.
«Позиция художника скромна. По сути, он — канал». — Пит Мондриан
«Живопись — это внук природы. Она связана с Богом». — Рембрандт ван Рейн
Цитаты художников для вдохновения
Каждый художник, будь то новичок или опытный профессионал, время от времени нуждается в небольшом подбадривании, чтобы пережить неудачную работу, которая, как он считал, должна получиться хорошо, или чтобы преодолеть творческий блок. Вот несколько избранных цитат, которые помогут вам преодолеть ваш собственный блок. Эти художественные цитаты отлично подходят для вдохновения.
Новая станция на 86-й улице на линии Второй авеню в январе 2017 года, Чак Клоуз; Epicgenius, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons
«Вдохновение — это для любителей. Остальные просто приходят и делают свою работу. Если вы будете ждать, пока тучи разойдутся и молния ударит вам в мозг, вы не сделаете ничего путного». — Чак Клоуз
«Если вы, как дизайнер, не верите в свой замысел и не видите его вне контекста фильма, а не как реальное существо в реальном мире, то как вы можете ожидать, что зрители поверят в него?» — Питер Джексон
«Все, что я не могу превратить в нечто чудесное, я отпускаю. Реальность меня не впечатляет. Я верю только в опьянение, в экстаз, и когда обычная жизнь сковывает меня, я убегаю, так или иначе. Больше никаких стен». — Анаис Нин
«Тот, кто хочет что-то узнать обо мне, должен внимательно посмотреть на мои картины и там попытаться понять, что я такое и чего я хочу». — Густав Климт
Портрет Адель Блох-Бауэр I (Адель Блох-Бауэр I) (1907), Густав Климт; Густав Климт, Общественное достояние, через Wikimedia Commons
«Когда я рисую, я никогда не думаю о продаже. Люди не понимают, что мы рисуем для того, чтобы экспериментировать и развивать себя, стремясь к большим высотам». — Эдвард Мунк
«Все эти месяцы я пытался найти узор. Пытался рисовать не столько руки, сколько жесты. Не столько лица, сколько выражения людей». — Винсент Ван Гог
«Можно было бы описать все научно, но это было бы бессмысленно; это было бы бессмысленно, как если бы вы описали симфонию Бетховена как изменение волнового давления». — Альберт Эйнштейн
«Жизнь иногда бывает трудной. Все идет не так, как надо, в жизни, в любви, в бизнесе, в дружбе, в здоровье и во всем остальном, что может пойти не так. И когда становится трудно, вот что вы должны делать. Делать хорошее искусство». — Нил Гейман
«Тот, кто работает своими руками, — трудяга. Тот, кто работает руками и головой, — ремесленник. Тот, кто работает руками, головой и сердцем, — художник». — Святой Франциск Ассизский
«Великие художники прошлого знали, что человеческая жизнь полна хаоса и страданий. Но у них было средство от этого. И имя этому средству — «красота». Прекрасное произведение искусства приносит утешение в печали и утверждение в радости. Оно показывает, что человеческая жизнь имеет смысл». — Роджер Скрутон
Мартовские ритмы из книги Роджера Скрутона «Эстетика музыки», 1997; Автор оригинала — Hyacinth в английской Википедии, общественное достояние, через Wikimedia Commons.
Цитаты об искусстве для сохранения сосредоточенности
Каждый художник сомневается. Эти цитаты об искусстве посвящены тому, как художникам оставаться сосредоточенными, и их причинам для творчества. Возможно, они помогут вам сделать то же самое.
«Если вы слышите внутри себя голос, говорящий: «Ты не художник», то непременно рисуйте… и этот голос умолкнет». — Винсент Ван Гог
«Рисование вещей делает их более реальными и заставляет меня чувствовать себя более живым. Это также заставляет меня фиксировать и запоминать пейзажи, время года, погоду, случаи, происшествия, людей, которые в противном случае исчезли бы из моей памяти». — Дэвид Джентльмен
«Рисование — это форма зондирования. И первый родовой импульс к рисованию проистекает из человеческой потребности искать, намечать точки, размещать вещи и размещать себя». — Джон Бергер
Амарджит Чандан и Джон Бергер, 2016; Gurvinder Singh, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons
«Никогда не беспокойтесь о том, что вы навязчивы. Мне нравятся одержимые люди. Одержимые люди создают великое искусство». — Сьюзен Сонтаг
«Есть художники, которые превращают солнце в желтое пятно, а есть другие, которые с помощью своего искусства и интеллекта превращают желтое пятно в солнце». — Пабло Пикассо
«Рисование остается в основном тем же, чем оно было с доисторических времен. Оно объединяет человека и мир. Оно живет благодаря магии». — Кит Харинг
«Недостаточно знать свое ремесло, нужно иметь чувство. Наука — это хорошо, но для нас воображение стоит гораздо больше». — Эдуард Мане
Цитаты художников о радости искусства
Почему художники творят? Это высвобождение чувств, которые невозможно выразить словами? Эти вдохновляющие цитаты об искусстве посвящены радостям и горестям творчества.
Автопортрет в кругу друзей из Мантуи (ок. 1602), Питер Пауль Рубенс; Питер Пауль Рубенс, Общественное достояние, через Wikimedia Commons
«В каждом ребенке есть дух созидания. Мусор жизни часто истребляет дух через чуму и собственную убогость души». — Питер Пауль Рубенс
«Только рисуя часто, рисуя все, рисуя непрерывно, в один прекрасный день вы обнаруживаете, к своему удивлению, что вы изобразили что-то в его истинном характере». — Камиль Писсарро
«Когда я рисую, я не осознаю, что делаю. Только после «периода знакомства» я понимаю, что я делал». — Джексон Поллок
«Разум любит неизвестное. Он любит образы, значение которых неизвестно, поскольку неизвестно значение самого разума». — Рене Магритт
Рене Магритт, сфотографированный Лотаром Воллехом, ок. 20 века; Лотар Воллех, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons
«Как только я понял, что хочу быть художником, я сделал себя им. Я не понимала, что желание не всегда приводит к действию». Многие из женщин были воспитаны без чувства, что они могут сами формировать свою жизнь, и поэтому желание быть художником (но без возможности реализовать свои желания) было для некоторых из них лишь пустой фантазией, как желание побывать на Луне». — Джуди Чикаго
«Каждая хорошая композиция — это, прежде всего, произведение абстракции. Все хорошие художники знают это. Но художник не может полностью отказаться от предметов без того, чтобы его работа не обеднела». — Диего Ривера
Цитаты об искусстве о творческом процессе
С чего начинают художники? Как им удается продолжать работу в трудную минуту? Какие художественные цитаты дают нам представление об их творческом процессе?
Свобода, ведущая народ (1830), Эжен Делакруа; Эжен Делакруа, Общественное достояние, через Wikimedia Commons
«Если вы недостаточно искусны, чтобы нарисовать человека, выпрыгивающего из окна, за то время, которое требуется ему, чтобы упасть с четвертого этажа на землю, вы никогда не сможете создать великие произведения». — Эжен Делакруа
«Цвет провоцирует психическую вибрацию. Цвет скрывает силу, до сих пор неизвестную, но реальную, которая действует на каждую часть человеческого тела». — Василий Кандинский
«Я ищу не реальное и не нереальное, а скорее бессознательное, тайну инстинктивного в человеческом роде». — Амадео Модильяни
Жан Эбютерн в большой шляпе (1918) Амадео Модильяни; Amedeo Modigliani, Public domain, via Wikimedia Commons
«Успех или нет — не имеет значения, его не существует. Главное — сделать неизвестное известным, а неизвестное всегда остается за пределами тебя». — Джорджия О’Кифф
«Я не могу понять, как кто-то способен рисовать без оптимизма. Несмотря на общий пессимистический настрой в сегодняшнем мире, я всего лишь оптимист». — Ганс Хофманн
«Для любого художника, достойного этого имени, все в природе прекрасно, потому что его глаза, бесстрашно принимая всю внешнюю правду, читают там, как в открытой книге, всю внутреннюю правду». — Огюст Роден
«По-настоящему хорошая картина выглядит так, как будто все произошло сразу. Это мгновенный образ. Что касается моей собственной работы, когда картина выглядит вымученной и перегруженной. Я обычно выбрасываю их, хотя я думаю, что очень часто требуется десять таких изнурительных усилий, чтобы произвести одно действительно красивое движение запястья, синхронизированное с головой и сердцем, и оно у вас есть, и поэтому оно выглядит так, как будто родилось за минуту», — Хелен Франкенталер.
«Тому, кто умеет ценить цветовые отношения, влияние одного цвета на другой, их контрасты и диссонансы, обещано бесконечное разнообразие образов». — Соня Делоне
Соня Делоне в Casa Sonia creations, Мадрид, ок. 1918-1920; Аноним Неизвестный автор, возможно, Zockoll, Общественное достояние, через Wikimedia Commons
«Великое искусство — это внешнее выражение внутренней жизни художника, и результатом этой внутренней жизни будет его личное видение мира». — Эдвард Хоппер
«Я не был готов к абстракции. Я цеплялся за землю и ее дорогие формы, ее плотность, ее траву, ее сок. Мне нужен был ее объем, и я хотела слышать ее пульсацию». — Эмили Карр
«Я была первой женщиной, которая рисовала чисто, и это было основой моего успеха. Из сотни картин моя всегда будет выделяться. И поэтому галереи стали вешать мои работы в своих лучших залах, всегда в центре, потому что моя живопись была привлекательной. Она была точной. Она была «законченной»». — Тамара де Лемпика
На этом мы завершаем обзор знаменитых цитат об искусстве. Эти цитаты об искусстве раскрывают очень многое о людях, которые создают произведения искусства, которые мы любим. Эти цитаты художников могут оказаться полезными для вас на вашем пути самовыражения и творческих открытий.
Часто задаваемые вопросы
Почему важны цитаты об искусстве?
Иногда искусство может быть очень субъективным. Получение информации непосредственно от художника позволяет нам заглянуть во внутреннюю работу его ума. Понимая их цитаты, возможно, мы сможем лучше понять и их произведения искусства.
Что мы можем узнать из знаменитых цитат об искусстве?
Возможно, вы находитесь в начале своего творческого пути, а может быть, вы застряли в творческом блоке. Если это так, то, узнав, как другие художники справляются с подобными проблемами, вы сможете лучше понять свои собственные художественные цели. Эти цитаты служат как вдохновляющим, так и практическим напоминанием о том, что каждый художник испытывает трудности на своем пути к художественному самовыражению.
