Картина Жюля Бретона «Песня жаворонка» — подробный анализ

Картина Жюля Бретона

Картина Жюля Бретона «Песня жаворонка», поражающая своей простотой и многогранностью, представляет собой сельскую сцену и краткий момент времени, который, кажется, может длиться вечно. В этой статье мы рассмотрим эту картину более подробно.

Оглавление

Аннотация художника: кем был Жюль Бретон?

Жюль Адольф Эме Луи Бретон родился 1 мая 1827 года в северной французской деревне под названием Куррьер. В молодые годы он учился в колледже Сен-Бертэн, а затем в 1843 году продолжил обучение в Королевской академии изящных искусств в Генте. В 1847 году он переехал в Париж и учился в Школе изящных искусств.

Бретон учился и дружил со многими известными художниками, такими как Феликс де Винь, Хендрик Ван дер Хаерт, Мишель Мартин Дроллинг, Гюстав Брион и другие.

Он также неоднократно выставлялся в Парижском салоне, стал членом жюри, а также офицером и кавалером ордена Почетного легиона. Он также написал несколько публикаций. Он умер 5 июля 1906 года, находясь в Париже.

Художник картины

Жюль Бретон, 1890 год; Жюль Бретон, общественное достояние, через Wikimedia Commons

Песня жаворонка (1884) Жюля Бретона в контексте

Песня жаворонка (1884) — знаменитая картина в стиле реализма, написанная во Франции. Она стала известным примером сельской жизни, сельской местности и натурализма в живописи, следуя по стопам других известных художников-реалистов, таких как Гюстав Курбе и Жан-Франсуа Милле.

Ниже мы приведем краткий контекстуальный анализ, чтобы лучше понять значение картины «Песнь жаворонка», а затем проведем формальный анализ и рассмотрим предмет и художественные элементы, использованные в этой картине.

Художник Жюль Адольф Эме Луи Бретон
Дата написания 1884
Средство Масло на холсте
Жанр Жанровая живопись
Период / движение Реализм, французский натурализм
Размеры 110,6 x 85,8 см
Серия / Версии П/П
Где находится? Институт искусств Чикаго
Сколько стоит Точная цена неизвестна, однако она была куплена у Жюля Бретона Джорджем А. Лукасом в 1885 году для Сэмюэля П. Эйвери.

Контекстуальный анализ: Краткий социально-исторический обзор

Жюль Бретон создал множество картин в 1800-х годах, в центре которых была тема сельской жизни и труда. Он был выдающимся художником в Европе и Америке, любимым за свои сельские сюжеты. Это была любимая картина первой леди Элеоноры Рузвельт, которую она представила в 1934 году на Всемирной выставке в Чикаго, и она стала вдохновением для голливудского актера Билла Мюррея в сложный период его карьеры.

Можно с уверенностью сказать, что «Песня жаворонка» оставила след в мире, став иконой идиллии в сердцах многих людей. Но как все это началось? Что было в сердце Бретона, что вдохновило его на написание таких натуралистичных и сельских пейзажей?

Картина

Песня жаворонка (1884) Жюля Бретона; Жюль Бретон, общественное достояние, через Wikimedia Commons

Бретон родился на севере Франции, в Па-де-Кале, в Куррьере; его семья имела отношение к земле, его отец, по некоторым данным, управлял землей, и поэтому он был знаком с тем типом жизни, который близок к природе. Однако Бретон, похоже, питал пристрастие к крестьянам и исследовал эту тему в своих картинах.

Согласно нескольким источникам о жизни художника, было несколько аспектов, которые подтолкнули его к этому типу тематики. В частности, события Французской революции 1848 года и возвращение в родную деревню Куррьер по двум важным поводам.

Как сообщается, Бретон упомянул, как революция повлияла не только на него как художника, но и на других художников. Он заявил, что «появился более глубокий интерес к жизни улицы и полей», далее объясняя, что «вкусы и чувства бедняков» были признаны и что искусство оказывало им «почести»; из этого ясно, что Бретон испытывал глубокое почтение к «беднякам», или, возможно, крестьянам.

  "Две Фриды" Фриды Кало - изучение знаменитой картины Фриды Кало

Похожие картины на Картина

Конец рабочего дня (между 1886 и 1887 гг.) Жюль Бретон; Жюль Бретон, общественное достояние, через Wikimedia Commons

Первое важное событие, которое заставило Бретона вернуться в родную деревню, произошло в 1848 году. В то время он жил в Париже, был болен его отец, который в конце концов умер; по слухам, семья Бретона испытывала и другие трудности. Из-за этих различных проблем, с которыми столкнулся Бретон, революции и смерти отца, он, как сообщается, заявил: «Таким образом, именно это выросло в моем сердце художника — более сильная привязанность к природе, непонятным актам героизма и красоте жизни крестьянства».

Важно отметить, что Бретон не сразу создал картины с крестьянскими сценами. Его тематика была совершенно иной, в рамках исторического жанра, а любовь его сердца к сельским образам, похоже, кипела, прежде чем воплотиться в жизнь.

Картина

Помилование Кергоата в Кеменевене в 1891 году (1891) Жюль Бретон; Жюль Бретон, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Часто упоминаемыми картинами его исторического жанра были Misère et Désespoir (Желание и отчаяние) и Faim (Голод). Эти картины были написаны под влиянием революции и вызванных ею социальных и психологических последствий. Кроме того, вышеупомянутые картины также были описаны в стиле реализма.

Вторым важным поводом, побудившим Бретона вернуться в родную деревню, что произошло, по некоторым данным, около 1854 года, стало его плохое здоровье. После возвращения в деревню он стал с большим вдохновением писать картины с сельскими пейзажами. Одной из его знаменитых картин этого времени, за которую он получил медаль третьего класса, были «Уборщики» (Les Glaneuses) (1854).

Бретон продолжил тематику сельских сцен и исследовал крестьянский образ жизни через свои пронзительные картины.

Картины, похожие на Картина

Жюль Бретон, Жюль Бретон, общественное достояние, через Wikimedia Commons.

Однако с годами его стиль также изменился, и он снова вернулся в Париж. Он получил широкое признание за свои картины не только в Европе, но и в Америке. Некоторые из его работ также были воспроизведены, поскольку пользовались большим спросом.

В публикации «Жюль Бретон и французская сельская традиция» (1982) Холлистера Стерджеса говорится, что франко-прусская война 1870 и 1871 годов также повлияла на Бретона и, в конечном счете, на общество. Кроме того, его художественный стиль, действительно его крестьяне, были описаны как более «монументальные» и «натуралистичные».

Бретон также перешел к изображению одиночных фигур на своих картинах, часто женских, что видно, в частности, из его картины «Песня жаворонка».

Формальный анализ: Краткий композиционный обзор

Жюль Бретон стал популярным благодаря изображению на своих картинах единственной женской фигуры, а его сюжеты были описаны как «идеализированные» и «романтические», однако во всем этом картины Бретона были пронизаны его уникальными художественными навыками, поэтому давайте рассмотрим поближе нашумевшую картину «Песнь жаворонка».

Тематика

На картине «Песнь жаворонка» изображена молодая девушка, стоящая с серпом в правой руке (у нас — в левой) на узкой грунтовой дорожке, как кажется, на вспаханном поле. Позади нее — часть золотисто-оранжевого солнца, поднимающегося на горизонте.

Девушка обращена к нам, зрителям, ее голова слегка приподнята, взгляд устремлен вверх, рот частично приоткрыт, выражение лица восторженное, она либо в глубокой концентрации, либо в благоговении перед чем-то.

Судя по названию картины, ее внимание приковано к песне жаворонка; предположительно, ей нужно было замереть и уделить мгновение, чтобы послушать красоту песни этой птицы.

Песня жаворонка картина крупным планом

Крупный план картины Жюля Бретона «Песня жаворонка» (1884); Жюль Бретон, общественное достояние, через Wikimedia Commons

  Как нарисовать череп - пошаговое руководство по рисованию черепа

Очевидно, что девушка изображена как крестьянка, ее одежда проста: на ней юбка и мятая белая блузка с синей обмоткой вокруг талии, на голове у нее бандана, и она босая. Кроме того, девушка кажется крепкого телосложения, мы можем видеть мускулатуру ее плеч и рук.

Интересным фактом об этой девушке является то, что ее имя, как сообщается, Мари Бидуль, и она выступала в качестве модели для Бретона.

Если мы посмотрим на фон, то увидим вдалеке восходящее солнце, и почти треть картины составляет небо, остальные две трети картины — земля. Кроме того, вдали видны коричневые очертания домов и хижин, возможно, принадлежащих крестьянам.

Фон картины

Фон картины Жюля Бретона «Песня жаворонка» (1884); Жюль Бретон, общественное достояние, через Wikimedia Commons

На заднем плане также больше листвы, деревьев и зеленой травы, которая со временем превращается в коричневое поле, на котором то тут, то там растет зеленая трава. Поле либо обработано, либо бесплодно. Затем мы видим девушку прямо на переднем плане, стоящую на тропинке, которая выходит из нашего поля зрения спереди и сзади девушки.

Если присмотреться, то можно не заметить: у левой верхней границы композиции изображена маленькая птица, летящая в небе.

Песнь жаворонка Деталь картины

Жаворонок (в окружении) на картине Жюля Бретона «Песня жаворонка» (1884); Жюль Бретон, Общественное достояние, через Wikimedia Commons

Цвет и свет

Свет становится важной частью картины «Песнь жаворонка», основным источником которого является восходящее солнце. Это определяет общий смысл картины, который мы подробнее рассмотрим ниже. Бретон часто использовал солнце и свет от него в других многочисленных картинах, изображающих крестьянок. В качестве примера можно привести его раннюю картину «Усталая уборщица» (1880) и одну из его более поздних картин «Конец рабочего дня» (1886-1887).

Картина Жюля Бретона

Усталая уборщица (1880), Жюль Бретон; Жюль Бретон, общественное достояние, через Wikimedia Commons

Бретон изобразил свою сцену с помощью нейтральных тонов, таких как коричневый, белый, зеленый, голубой, которые создают атмосферу спокойствия и, несомненно, неподвижности раннего утра. Он также использует смягченные тона на небе вокруг солнца, подчеркивая его яркие огненные цвета. Это также характерно для живописи реализма; темные цвета часто используются чаще, чем яркие.

Значение картины «Песнь жаворонка

Смысл картины «Песня жаворонка» заключается как в ее названии, так и в передаче раннего утра. Жаворонок — это маленькая певчая птица, которая часто является символом рассвета или рассвета, и это дает нам подсказку, чем так очарована девушка на картине.

Она слушает утреннюю песню жаворонка, поскольку приближается новый день и ей нужно приступать к работе. По сути, эта картина может быть также праздником, так сказать, трудовой жизни крестьян, что было так близко сердцу Бретона.

Однако вокруг изображения крестьян Бретоном и его идеалистического представления о них существует множество научных теорий, в которых, в частности, рассматриваются природа, крестьянская жизнь, мораль и красота, а также то, как восприятие крестьянина формировалось с течением времени через эти линзы.

Песня жаворонка картина значение

Обрамленная копия «Песни жаворонка» (1884) Жюля Бретона; Tarzanswing, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Важно отметить, что Бретон также был любителем поэзии, и поэтому его картины могут быть его визуальными поэтическими свидетельствами о тонких аспектах жизни. Тот факт, что он также использовал модель для изображения крестьянина, заставляет задуматься о реализме и романтизме.

В своей диссертации «Реальное и идеальное: Реализм Жюля Бретона» (2018) Тейлор Дженсен Акоста упоминает различные критические замечания о картине Бретона «Песня жаворонка» и присущем ей романтическом символизме по сравнению с ней как простой реалистической картиной.

Одна критика принадлежит Андре Мишелю, который был писателем французской газеты «Gazette des Beaux-Arts».

Мишель писал о «сентиментальности» Бретона, утверждая, что «Жюль Бретон прибегает к помощи поэзии, чтобы воспеть своих старых друзей, крестьян Артуа. Он так любит их, этих старых товарищей своего первого успеха, что, кажется, иногда боится, что мы не поймем их красоты; недостаточно понимать и восхищаться красотой, нужно также провозглашать моральные качества этих добрых людей».

  Картина Томаса Гейнсборо "Голубой мальчик" - углубленный анализ

Песня жаворонка картина значение

Песня жаворонка (1884) Жюля Бретона на открытке, Институт искусств Чикаго; Неизвестный автор Неизвестный автор, Общественное достояние, через Wikimedia Commons

Акоста приводит другие примеры ученых, которые писали о значении картины, например, Анри Шантавуан, французский писатель, который сравнил крестьянскую девушку с жаворонком, назвав их обоих «этими двумя крестьянами».

Шантавуан далее объяснил, что «невинность и покой деревенской жизни, довольство простым существованием и радость матери-природы, улыбающейся этому мирному счастью, восхитительно выражены».

Считалось также, что жаворонок символизирует начало нового рабочего дня для крестьян и считается крестьянской птицей. В книге французского историка Жюля Мишеле «L’Oiseau» (1856) он назвал жаворонка «птицей рабочих» и национальной птицей галлов.

Более того, в своей диссертации Акоста выдвигает идею о том, что Бретон мог изобразить крестьянскую девушку в виде жаворонка, объясняя, что «жаворонок из названия вполне может означать как объект обожания крестьянина, так и саму крестьянку, которая поет утреннюю песню».

Однако жаворонок также связан с символизмом, относящимся к религии и любви, и если рассматривать его в этом свете, то можно задать вопрос, влюблена ли девушка или нет. Кроме того, в рамках религиозной тематики Бретон придал девушке священный аспект с точки зрения ее крестьянской жизни?

Картина «Песня жаворонка» в поп-культуре

Жюль Бретон получил значительную известность не только при жизни, но и после смерти, его произведения по-прежнему пользовались спросом и были воспроизведены в виде гравюр, которые широко продавались на интернет-рынке. Кроме того, «Песня жаворонка» Бретона также оставила отпечаток в поп-культуре, став темой популярной книги американской писательницы Уиллы Сиберт Кэтер под аналогичным названием «Песня жаворонка» (1915).

Этот роман о девушке, которая развивает свои таланты музыканта и певицы, происходит в Колорадо и Чикаго.

Песня жаворонка картина книга

Обложка книги «Песнь жаворонка» (1915) Уиллы Сиберт Кэтер; после Жюля Бретона, общественное достояние, через Wikimedia Commons

Бретон держит маяк для прекрасного

Жюль Бретон запомнился следующими словами: «Я всегда стремился к прекрасному. Я всегда считал, что цель искусства — реализовать выражение Прекрасного. Я верю в Прекрасное — я чувствую его, я вижу его! Если мужчина во мне часто пессимист, то художник, напротив, преимущественно оптимист».

В картине Жюля Бретона «Песня жаворонка» перед нами предстает пронзительный образ молодой девушки, которая стоит на месте в тот момент своей жизни, когда красота — это все, что она слышит, ей просто нужно остановиться ради нее. Какой бы другой смысл ни вкладывал Бретон в свою картину, нам дано разделить с ней этот момент, интерпретируя его по-своему.

Часто задаваемые вопросы

Кто написал картину «Песнь жаворонка» (1884)?

Картина «Песня жаворонка» (1884) была написана французским художником-реалистом и натуралистом Жюлем Адольфом Бретоном. Он родился в 1827 году и прославился своими масштабными картинами с изображением крестьян и сцен сельской жизни и присущей им красоты. Он также был хорошо известен своими реалистичными изображениями, в которых использовал традиционные художественные приемы.

Какова стоимость картины «Песнь жаворонка»?

Стоимость картины «Песнь жаворонка» не известна, однако, по некоторым данным, многие из его картин были проданы за миллионы долларов. Согласно данным Института искусств Чикаго, «Песнь жаворонка» была приобретена у Жюля Бретона Джорджем А. Лукасом в 1885 году и через разные руки попала в Институт искусств Чикаго в 1894 году.

Что означает картина «Песнь жаворонка» (1884)?

Смысл картины «Песнь жаворонка» заключается в начале нового дня. Жаворонок, о котором говорится в названии картины, — это птица, также известная как певчая птица, которая символизирует рассвет или любовь, а иногда она также имеет религиозное значение.

Оцените статью
( Пока оценок нет )
Start-Good
Добавить комментарий