Его имя использовалось для медицинского состояния, называемого псевдогоитер, и его называли Моди, что в переводе с французского означает «проклятый». Был ли этот художник проклят? Неужели его имя предшествовало его творчеству? Некоторые думают, что да, особенно по тому, как он жил. Это, конечно же, Амедео Модильяни, художник, о котором мы расскажем более подробно, рассмотрев картину «Лежащая женщина» — лишь один пример из многих работ этого художника 20-го века.
Оглавление
Аннотация художника: кем был Амедео Модильяни?
Амедео Клементе Модильяни родился 12 июля 1884 года в городе Ливорно в Тоскане, Италия. Он происходил из сефардской еврейской семьи и имел хорошие отношения со своей матерью, Эжени Гарсин, которая брала его с собой на посещение великих картин во Флоренции. Она также помогла ему продолжить художественное образование у Гульельмо Микели.
В 1906 году он переехал в Париж и познакомился со многими великими художниками, такими как Пабло Пикассо, Хуан Грис, а также Константин Бранкузи, который вдохновил его начать заниматься скульптурой.
На него повлияли работы Эдварда Мунка, Поля Сезанна и Тулуза Лотрека. У него было несколько выставок в Париже, в частности, Салон и Салон независимых художников. Модильяни потерпел печальное поражение от злоупотребления алкоголем и наркотиками, а также от туберкулеза, и умер в возрасте около 36 лет 24 января 1920 года.
Фотография Амедео Модильяни, сделанная для идентификации в Ницце, датированная 1918 годом. Модильяни потерял все свои документы, и эта фотография была сделана, чтобы сделать новые; Неизвестный автор Неизвестный автор, Общественное достояние, через Wikimedia Commons
Лежащая обнаженная Амедео Модильяни В контексте
Амедео Модильяни не достиг художественного успеха при жизни, он был во многом борющимся художником. Только после его смерти его творческая карьера достигла успеха, к сожалению, его картины были проданы за миллионы долларов. Он был известен своими фигурными картинами, основным предметом которых была лежащая женщина. С 1916 по 1919 год он написал серию лежачих обнаженных женщин, которая стала одной из его самых известных серий.
Ниже мы более подробно рассмотрим одну из обнаженных Модильяни под названием Nu Couché («Лежащая обнаженная») (1917-1918), которая также известна как «Красная обнаженная». Мы проведем краткий контекстуальный анализ, чтобы узнать, почему он написал лежащую женщину и другие влияния, а также формальный анализ его художественного стиля с точки зрения тематики, цвета, кисти и многого другого.
Nu couché (Лежащая обнаженная) (1917), Амедео Модильяни; Амедео Модильяни, общественное достояние, через Wikimedia Commons
Важно отметить, что существовало множество итераций обнаженных Модильяни, и легко запутаться, когда мы обращаемся к одной из них, потому что все они были очень похожи внешне. Поэтому, рассматривая Nu Couché («Лежащая обнаженная»), мы будем обсуждать ее более подробно и упоминать другие обнаженные из этой серии, отмечая различия между ними.
| Художник | Амедео Клементе Модильяни |
| Дата написания | 1917-1918 |
| Медиум | Масло на холсте |
| Жанр | Обнаженная живопись |
| Период / движение | Экспрессионизм |
| Размеры | 60 x 92 см |
| Серия / Версии | Часть его серии картин с обнаженной натурой |
| Где хранится? | Частная коллекция Лю Ицяня |
| Сколько стоит | 170 405 000 миллионов долларов (Christie’s в Нью-Йорке, 9 ноября 2015 года) |
Контекстуальный анализ: Краткий социально-исторический обзор
Картина Nu Couché («Лежащая обнаженная») была написана в 1917-1918 годах в Париже. Это было время Первой мировой войны, когда Амедео Модильяни писал свою серию лежащей обнаженной женщины. Картина была написана по заказу его друга и арт-дилера Леопольда Зборовского, с которым он познакомился в 1916 году.
Зборовский был польским арт-дилером и организовывал художественные выставки не только для Модильяни, но и для других художников в Париже, таких как фовист Андре Дерен.
Зборовский предоставлял художнику материалы, необходимые для рисования, модели, а также помещение, где он мог писать. Более того, когда Зборовский организовал выставку для Модильяни, которая, как сообщается, была его первой персональной выставкой в галерее Берты Вейль, полиция закрыла ее из-за непристойного содержания.
Портрет Леопольда Зборовски (1916), Амедео Модильяни; Амедео Модильяни, Общественное достояние, через Wikimedia Commons
По сообщениям, Зборовски разместил некоторые картины в витрине галереи. Считается, что эта предполагаемая «непристойность» обнаженных Модильяни придала Модильяни большую известность. Полиция закрыла только день открытия выставки, которая, к счастью, продолжалась.
Лежащая женщина Модильяни — не единственная тема, которую исследовал художник: он также стал известен своими портретными работами, которые оказались уникальными по своему стилю. На самом деле Модильяни был известен своим уникальным изображением фигуративной живописи. До его лежащей обнаженной натуры он рисовал самых разных людей.
Он также черпал вдохновение в преобладающем в то время художественном движении под названием фовизм, что в переводе с французского означает «дикие звери». Отмечается, что с 1909 года Модильяни также начал создавать скульптуры, на которые его вдохновил и оказал художественное влияние Константин Бранкузи, известный скульптор из Румынии.
Голова женщины (1910-1911) Амедео Модильяни; Национальная галерея искусств, CC0, via Wikimedia Commons
По разным причинам Модильяни занимался скульптурой только до 1914 года. Однако в то время, когда он занимался скульптурой, он испытывал значительное влечение и влияние других культур, в частности, африканских масок. Мы заметим, что стилизация в скульптурах и портретах Модильяни лиц, похожих на стили африканских племенных масок: вытянутые лица и миндалевидные глаза.
Формальный анализ: Краткий композиционный обзор
Ниже мы более подробно рассмотрим картину Nu Couché («Лежащая обнаженная») (1917-1918). Модильяни был известен своими уникальными и «стилизованными» картинами; он рисовал свои фигуры с вытянутыми шеями и лицами, причем последние часто были также довольно угловатыми с кажущимися прищуренными глазами, которые описывались как «миндалевидные» по форме. Кроме того, его портреты были описаны как изображение личностей тех, кого он рисовал.
Из-за «фирменного» стиля Модильяни — удлиненных шей и лиц — его имя использовалось для описания медицинского состояния, называемого псевдогоитером, которое получило название «синдром Модильяни», когда наблюдается преувеличение изгиба шеи.
Однако именно коллекция картин Модильяни «Лежащая женщина» украла — и остановила — шоу, так как эти фигуры оказались противоречивыми в своей наготе и олицетворяли красоту и идеи желания и жизни.
Обнаженная женщина, лежащая на белой подушке (ок. 1917), Амедео Модильяни ; © Жозе Луис Бернардеш Рибейру
Обнаженная натура Модильяни заявила о другом типе женщины 20 века — она показала женщину, которая была уверена в себе и не боялась быть замеченной. Учитывая то, как изображали женщин на протяжении всей истории, здесь Модильяни изобразил женщин не кроткими или жеманными богинями из мифологии, идеально очерченными в академических контурах и цветах, а повседневной женщиной.
Кроме того, в стиле Модильяни мы увидим, что он использовал и другие влияния других культур и традиций, включая африканские маски и кубистический стиль угловатых фигур и лиц. Включение этих влияний ясно показывает его уклон в сторону художественных стилей примитивизма, и, возможно, мы также можем предположить, что Модильяни находился под влиянием фигуративной живописи эпохи Возрождения, картины которой он рассматривал, когда был маленьким мальчиком, но он просто сделал их по-своему.
Давайте рассмотрим это подробнее ниже.
Тематика
На этой лежащей обнаженной картине 1917-1918 годов Амедео Модильяни изобразил женщину, лежащую на кушетке или кровати, покрытой красным покрывалом или одеялом с маленькими золотыми каракулями, напоминающими узоры. Она лежит на светло-голубой подушке, которая находится под ее головой и ниже середины спины. Рядом с голубой подушкой лежит еще одна темно-зеленая подушка или подушечка.
Лежащая женщина лежит с распростертыми руками, вытянутыми над головой. Ее левая рука (наша правая) закинута за голову, а правая (наша левая) отрезана у запястья; нам, зрителям, не видны ни запястья, ни кисти рук.
Деталь картины Амедео Модильяни «Лежащая обнаженная» (1917); Amedeo Modigliani, Общественное достояние, через Wikimedia Commons.
Точно так же мы видим только верхнюю часть ее бедер, остальные ноги и ступни на кровати или кушетке нам не видны. Большая часть композиции заполнена фигурой лежащей женщины. Ее тело создает сильную, почти изогнутую горизонтальную линию от одного конца холста до другого.
Ее золотистый оттенок обнаженной кожи трудно не заметить на фоне темных красных и зеленых цветов фона, подчеркивающих ее наготу. Если мы посмотрим на форму ее тела, Модильяни изобразил подтянутую женскую фигуру, которая выглядит как песочные часы.
У нее темно-каштановые волосы, которые на этой картине кажутся короткими, хотя, возможно, они длинные и просто убраны за голову, чтобы мы их не видели. У нее красные губы с темным контуром вокруг них, а ее глаза кажутся закрытыми, что говорит о том, что она может спать, что еще больше подчеркивает ее расслабленную позу.
Ее веки накрашены более темным угольным цветом, что может говорить о том, что она накрашена. У нее тонкие стилизованные брови.
Деталь картины Амедео Модильяни «Лежащая обнаженная» (1917); Amedeo Modigliani, Amedeo Modigliani, Public domain, via Wikimedia Commons
Мы также замечаем, что Модильяни изобразил свою лежащую женщину с волосами на теле, мы замечаем волосы под мышками, а также в области лобка. В большинстве обнаженных натур Модильяни мы видим это, что придает им невозмутимый и реалистичный вид. Кроме того, выражение ее лица кажется спокойным и умиротворенным, все это добавляет ей красоты и сексуальной соблазнительности, что, несомненно, сделало эту картину привлекательной в мире искусства.
Это также является свидетельством того, как Модильяни изобразил женскую обнаженную натуру во всей ее красе по сравнению с более традиционными — и принятыми — обнаженными натурами эпохи Возрождения.
Подобную позу мы видим на другой картине Модильяни «Лежащая женщина» под названием «Лежащая обнаженная» (1917), которая хранится в Музее Метрополитен в Нью-Йорке, США. Здесь она лежит аналогично, ее тело создает изогнутую горизонтальную линию, доминирующую в композиции, однако мы видим больше ее стороны. Ее глаза кажутся открытыми и смотрят на нас. Ее руки точно так же заведены за спину и голову, но мы не видим ее рук.
Лежащая обнаженная (1917), Амедео Модильяни; Амедео Модильяни, общественное достояние, через Wikimedia Commons
Что отличается в «Лежащей обнаженной» (1917), так это ее меньший рот, который приоткрыт с намеком на белые зубы. Ее нос и лицо более вытянутые и угловатые, чем у Nu Couché («Лежащая обнаженная») (1917-1918), которая, как мы можем утверждать, выглядит более полной и сладострастной, а значит, более сексуально привлекательной?
Цвет и кисть
Амедео Модильяни писал картины в насыщенных красных, зеленых и горчичных тонах, часто с легкими оттенками синего то тут, то там. Он изображал обнаженных людей со слегка загорелой кожей, в то время как некоторые из них выглядели более светлыми. Когда мы рассматриваем картину «Лежащая женщина» Модильяни, мы сразу видим, что доминирующим цветом является цвет основного объекта картины — лежащей женщины.
Кисти Модильяни в картине Nu Couché («Лежащая обнаженная») (1917-1918) кажутся бессистемно нанесенными, особенно вокруг лежащей женщины. Если присмотреться, то можно увидеть отдельные мазки, нанесенные легко и свободно, не слишком увлекаясь более традиционным или академическим стилем нанесения краски.
Кроме того, Модильяни использовал темные контуры вокруг фигуры женщины, а также вокруг синей подушки, на которой она лежит.
Деталь картины Амедео Модильяни «Лежащая обнаженная» (1917), иллюстрирующая работу художника кистью; Амедео Модильяни, общественное достояние, через Wikimedia Commons
Такое выразительное использование и нанесение краски может указывать на влияние художественных стилей, возникших в то время, когда Модильяни писал картины, особенно экспрессионизма и фовизма. Эти художественные стили характеризовались плавными мазками и яркими цветами для выражения внутреннего эмоционального мира художников.
Перспектива
Модильяни изображает обнаженную натуру с разных ракурсов, но часто мы видим лежащую женщину с воздушной точки зрения, как будто художник писал с высоты. На картине Nu Couché («Лежащая обнаженная») (1917-1918) мы видим ее в основном сверху, однако не слишком далеко, достаточно, чтобы увидеть большую часть ее тела.
Другие примеры обнаженных Модильяни представлены фронтальными видами, где некоторые из них сидят, как, например, на картинах «Дерево Ирис» (ок. 1916), которая хранится в Институте искусств Курто в Лондоне, Англия, и «Сидящая обнаженная» (1917), хранящаяся в Королевском музее изящных искусств Антверпена в Бельгии.
Другие изображены лежащими на боку, например, «Обнаженная» (1917), хранящаяся в Музее Соломона Гуггенхайма в Нью-Йорке, США, а третьи опираются на локти, например, «Обнаженная на голубой подушке» (1917), хранящаяся в Национальной галерее искусств в Вашингтоне, США.
Обнаженная на голубой подушке (1917), Амедео Модильяни; Амедео Модильяни, общественное достояние, через Wikimedia Commons
«Я — Модильяни, еврей»
По-видимому, именно так он иногда представлялся. Хотя он был евреем, его часто называли «богемным». Он вел нелегкую жизнь, большую часть времени Модильяни с трудом зарабатывал достаточно денег на своих работах, страдал от своих пристрастий и проблем со здоровьем. Тем не менее, его запомнили как всегда щеголевато одетого — даже Пабло Пикассо, помнится, делал комплименты по поводу того, как одевался еврейский художник.
О нем вспомнили благодаря его биографии, написанной его дочерью Жанной Модильяни под названием «Модильяни: человек и миф» (1958). В его честь было снято несколько фильмов, а именно «Аманты Монпарнаса» (1958) и «Модильяни» (2004). Также о нем написано девять романов, он стал темой пьесы и нескольких музыкальных композиций.
Модильяни черпал вдохновение из различных художественных течений того времени, он был окружен развивающимся новым миром в искусстве и культуре, из кубизма, фовизма, даже сюрреализма и других. Он объединил то, что воспринимал, в свой собственный, так сказать, «бренд». Некоторые относят его к экспрессионизму, но, возможно, его нельзя отнести никуда — «богема» в душе и еврей по крови, он создал свой собственный образ во многих отношениях.
Часто задаваемые вопросы
Что представляет собой знаменитая картина «Лежащая женщина»?
Существует более 20 картин с лежащей обнаженной женщиной, написанных итальянским еврейским художником Амедео Модильяни. Он написал эти картины в рамках серии, заказанной арт-дилером Леопольдом Зборовски в период с 1916 по 1919 год. Некоторые из обнаженных Модильяни — это Nu Couché («Лежащая обнаженная») (1917-1918), которая находится в частной коллекции, и «Лежащая обнаженная» (1917) в Музее Метрополитен. Все картины из серии «Лежащая женщина» Модильяни находятся в различных художественных галереях и музеях по всему миру.
Сколько стоят «Обнаженные женщины» Модильяни?
Серия картин Амедео Модильяни с изображением лежащей обнаженной женщины была продана за миллионы долларов только после смерти художника в 1920 году. Его картина Nu Couché («Лежащая обнаженная») (1917-1918) была продана за 170 405 000 миллионов долларов в 2015 году на аукционе Christies. Она была куплена Лю Ицянем и стала частью частной коллекции. Эта картина стала одной из самых оплачиваемых картин.
Каковы особенности картин Амедео Модильяни?
Амедео Модильяни разработал индивидуальный художественный стиль в изображении предметов живописи. Он был известен тем, что рисовал фигуры с вытянутыми шеями, длинными лицами, которые часто казались угловатыми, с глазами «миндалевидной формы». Лица, которые он рисовал, часто были похожи на маски, что указывает на его влияние африканских масок. Он также находился под влиянием скульптора Константина Бранкузи.
Каким видом искусства занимался Амедео Модильяни?
Амедео Модильяни был известен своими портретами и картинами с обнаженной натурой. Он писал картины маслом на холсте. В течение нескольких лет он также занимался скульптурой, вдохновленный скульптором Константином Бранкузи. Для своих скульптур он использовал известняк. Он также создавал многочисленные рисунки и эскизы.
Кого рисовал Модильяни?
Хотя Амедео Модильяни известен своими картинами с лежащими обнаженными женщинами, он также рисовал многих других людей, включая писателей и художников, а также других значительных фигур в творческом мире. Среди них Пабло Пикассо, арт-дилер Поль Гийом, Леон Инденбаум, Мойзе Кислинг, Беатрис Хастингс, которая была Эмили Элис Хей, писательницей и литературным критиком из Англии, Блез Цендрар, Хуан Грис, его покровитель Леопольд Зборовски и другие. Он также рисовал обычных людей: женщин, молодежь, Жанну Эбютерн, которая была известна как его гражданская жена, и, наконец, самого себя.
